250601 YouTube CEO Neal Mohan on AI, Censorship & the Future of Creators

https://youtu.be/5bSGrQou4Lo?si=XZGDzurMSo07CKpQ

YouTube CEO Neal Mohan on AI, Censorship & the Future of Creators

- - 바로 유튜브의 CEO입니다. 제가 CEO 자리를 맡았을 때 제 일의 큰 부분이 많은 유튜버들에게 조력자 역할을 하는 것일 줄은 몰랐습니다. 유튜브는 이제 전 세계에서 단연코 가장 큰 스트리머입니다. 저는 Shorts가 하루에 700억 뷰를 넘어섰다고 생각합니다. 모한은 인터넷 광고의 선구자 중 한 명이었고 세계 최대 크리에이터 경제를 유지해 왔습니다. 우리는 여전히 성장 스토리의 초기 단계에 있으며 모두에게 목소리를 주고 세상을 보여주는 우리의 사명을 이행하고 있다고 생각합니다. 신사 숙녀 여러분, 유튜브 CEO 닐 모한을 환영해 주십시오. 잘 지내셨나요? 만나서 반갑습니다. 데이비드 씨, 안녕하세요? 여러분 모두 만나서 반갑습니다. 닐을 환영합니다. 닐과 제가 함께 할 수도 있었을 텐데요. 당신은 할 수 있었을 텐데, 어떻게 생각하세요? 우리는 그에게 어떤 플랫폼이 가장 중요한지에 대해 약간 이야기했습니다. 그는 우리에게 가장 많은 돈을 지불하는 플랫폼이라고 말했습니다. 당신은 콘텐츠에 대해 선불로 지불하지 않고, 몇 가지 실험을 했습니다. 당신은 모든 것을

- - 55%의 수익 분배로 당신은 45%를 가져갑니다. 꽤 잘하고 있는 것 같습니다. 크리에이터들에게 너무 많은 돈을 가져가고 있습니까? 이것에 대해 논의해 봅시다. 그것을 30%로 낮출 수 있을까요? 우선, 저를 초대해 주셔서 감사합니다. 여러분과 함께하게 되어 영광입니다. 흔히 말하듯이, 오래된 청취자이지만 첫 통화자입니다. 여러분 모두와 함께하게 되어 좋습니다. 팟캐스트를 들으시나요? 네, 저는 시청합니다. 아, 시청하시는군요. 어디서 시청하세요? 유튜브에서 스포티파이처럼요? 아, 유튜브에서요. 네, 이제 저희도 거기에 있습니다. 네, 이제 거기에 있습니다. 준비해 주시겠어요? 네, 네. 정말 저희에게 유튜브 채널이 있다는 것을 몰랐어요. 어떻게 되고 있나요? 유튜브에서 몇 명이나 시청하는지 궁금해서요. 네, 됐습니다. 좋아요. 절반 정도군요. 채널이 성장하고 있고, 구독자 수가 100만 명에 가까워지고 있으며, 시청 시간과 조회수가 모두 상승하고 있습니다. 여러분 모두에게 축하드립니다.

- - 그러나 귀하의 질문에 대해서 말씀드리자면, 제이슨, 우리는 지난 3년 동안 크리에이터 경제에 700억 달러 이상을 지급했습니다. 우리는 오리지널이며 세계 최대의 크리에이터 경제입니다. 그리고 이 혁신, 즉 유튜브 파트너 프로그램은 이제 10년이 훌쩍 넘었습니다. 귀하가 언급하신 55대 45 비율입니다. 그래서 우리는 크리에이터, 미디어 회사 파트너, 음악 파트너 등에게 수십억 달러를 지급합니다. 저는 이 '크리에이터'라는 용어를 다음 30분 동안 가장 넓은 의미로 사용할 것입니다. 우리가 하는 방식은 매우 다릅니다. 우리는 진정한 기업가적 의미에서의 크리에이터 경제입니다. 즉, 유튜브 크리에이터라면 전통적인 모델과는 달리 자신에게 베팅하는 것입니다. 이는 전통적인 미디어 모델이 작동해 온 방식과는 일종의 반대입니다. 그리고 귀하가 성장하고, 청중이 성장하고, 성공이 커질수록 귀하의 수익 창출도 커지고 귀하의 비즈니스도 성장합니다. 우리 플랫폼의 모든 크리에이터가 미스터 비스트나 듀드 퍼펙트처럼 되지는 않겠지만,

- - 오늘날 수익을 창출하는 300만 명이 넘는 크리에이터가 그 파트너 프로그램에 있습니다. 제 질문으로 돌아가서, 저는 당신이 이 모든 스타들을 만들었고, 터커나 메건 같은 사람들을 보면 우리가 그들 바로 뒤에 있다고 생각합니다. 우리 모두는 수익 분배율이 너무 높기 때문에 수익 창출을 끄고 우리가 직접 더 잘할 수 있다고 선택합니다. 판매 팀이 없고 배급이 없는 신흥 스타들과 같은 두 부류의 사람들에 대해 생각하기 시작해야 하지 않을까요? 아마도 그것은 청중을 구축하는 것에 더 중점을 두고, 우리 같은 사람들을 약간 다르게 보는 것일 수도 있습니다. 그리고 이것은 당신의 게임에서 약점으로 보입니다. 당신의 생각은 어떻습니까? 저는 제가 생각하는 방식이, 그는 우리를 대변하는 것이 아니라 저 자신만을 대변한다고 말하고 싶습니다. 아니요, 하지만 요점은 제가 당신을 사랑한다는 것을 분명히 하고 싶다는 것입니다. 아니요, 아니요, 하지만 이 수준의 사람들은 45%가 그 수준의 사람에게는 터무니없이 높은 분배율이기 때문에 스스로 그것을 맡는다는 것이 분명합니다. 터커나

- - 메건은 차라리 자신의 광고를 콘텐츠에 직접 넣는 것을 선호할 것입니다. 그래서 당신은 그 수준의 사람들에 대해 어떻게 생각하십니까? 그들은 참여하지만 당신은 그들에게서 수익을 창출하지 않습니다. 저는 그것이 제가 특징짓는 방식은 아니라고 생각합니다. 우선, 제가 생각하는 방식은 귀하의 비즈니스 목표가 무엇인지에 따라 이 모든 수익 창출 모델을 이용할 수 있어야 한다는 것입니다. 저는 여러분 중 많은 분들과 수익 창출 문제와 청중 구축 대비 중요한 것에 대해 이야기했습니다. 그리고 참고로, 그것은 스포츠 리그나 스튜디오 등에서도 일어나는 것과 같은 종류의 대화입니다. 그래서 이 모든 것에 대한 저의 비전은 크리에이터, 팟캐스터 등이든 상관없이 귀하에게 적합한 모델이 귀하가 채택해야 하는 모델이라는 것입니다. 예를 들어, 터커와 메건이 하는 일을 보면, 그들은 우리 플랫폼에서 엄청난 성공을 거두었습니다. 대부분 그들이 하는 일에 엄청난 재능이 있기 때문입니다.

- - 그리고 청중과 알고리즘이 그것을 알아냈기 때문입니다. 그러나 가장 잘 작동하는 수익 창출 모델은 그들이 직접 자신의 인벤토리를 대표하는 것일 수도 있습니다. 그리고 저는 그것이 수익 분배율 등에 관한 것이라기보다는 실제로 그것을 묶는 가장 좋은 방법이라고 생각합니다. 그래서 그것이 제가 실제로 생각하는 방식입니다. 그러나 오늘 막 시작하는 크리에이터라면 청중 참여 관점에서 할 수 있었던 일의 부산물일 뿐이므로 수익 창출에 대해서는 전혀 신경 쓰지 않을 것입니다. 결국 중요한 것은 순이익입니다. 제 요점은 맞습니다. 수익 분배율이 55%, 20%, 90%이든 다른 일보다 이것을 하면서 더 많은 돈을 번다면 말이죠. 알고리즘 때문에 좋은 예가 될 수 있습니다. 그리고 다른 플랫폼과 비교하여 유튜브의 광고 게재 위치 및 광고 품질이 얼마나 좋은지, 그리고 그것이 실제로 어떻게 증가하는지에 대해 말씀해 주실 수 있습니다.

- - 네, 제 생각에 제가 말하고 싶은 것은 그것이 실제로 두 가지라는 것입니다. 하나는 분명히 우리는 귀하가 TV 화면, 휴대폰 또는 노트북에서 유튜브를 시청하든 상관없이 귀하가 보는 광고가 관련성이 있고, 타겟팅되며, 창의적인 형식이 존재하도록 하는 데 막대한 투자를 한다는 것입니다. 우리는 브랜드 광고주, 브랜드 구축자, 그리고 직접 반응 광고주 모두에게 서비스를 제공하는 플랫폼입니다. 그래서 그것은 큰 투자 영역입니다. 그러나 제가 광고주들과 많은 시간을 보내면서 왜 그들이 모두 ROI에 대해 그렇게 흥분하는지에 대한 이유는 참여가 차별화되어 있고 그것이 광고주에게 ROI로 전환되기 때문입니다. 제가 의미하는 바는 유튜브에 가면 귀하가 시청하는 것에 정말 몰입한다는 것입니다. 귀하는 미스터 비스트의 열렬한 팬이고, 미셸 카리의 열렬한 팬이며, 귀하가 가장 좋아하는 크리에이터의 열렬한 팬입니다. 그리고 그것은 마케팅 깔때기에서 귀하의 목표가 무엇이든 실제로 다른 ROI로 이어지는 다른 유형의 참여입니다.

- - 그리고 그것이 바로 우리의 비법입니다. 우리가 크리에이터 경제에 700억 달러를 지급하고, 매일 크리에이터 생태계에서 수십만 개의 일자리를 창출하는 곳이 바로 여기입니다. 이 질문을 좀 더 일반적인 질문으로 높여 보겠습니다. 10년 전, 15년 전에는 케이블 채널과 콘텐츠를 소비하는 방식이 주로 실시간이었습니다. 우리는 쇼를 보기 위해 채널을 맞추곤 했고, 그 결과물 중 하나는 국가 문화였습니다. 시대정신에 들어가는 이런 것들이 있었고, 우리 모두는 그것에 대해 이야기하고 그것으로 통합되곤 했습니다. 이 모든 무한한 배포의 장점은 우리가 원하는 것을 시청할 수 있다는 것입니다. 단점은 우리 모두가 이야기하는 동일한 연결 고리가 거의 없다는 것입니다. 유튜브는 이 문제를 어떻게 봅니까? 그것이 문제입니까? 책임이 있습니까?

- - 아니면 좀 덜 주문형이고 정체성과 문화를 구축하는 일종의 약속 시청처럼 만드는 데 할 수 있는 일이 있습니까? 네, 저는 그것이 정말 흥미로운 질문이라고 생각합니다. 그리고 다시 말하지만, 알고리즘 등에 관해 귀하가 이야기하는 것의 결과 중 하나는 귀하가 지금 휴대폰을 열면 귀하의 유튜브 피드가 귀하처럼 보일 것이라는 것입니다. 그것은 정말로 귀하가 진정으로 관심 있는 것과 시청하는 것에 관한 것이며, 그것은 귀하가 설명하는 종류의 파편화로 이어질 수 있습니다. 그렇다고 해서, 귀하가 Z세대나 밀레니얼 세대에게 정말로 큰 돌파구적인 대중문화 트렌드가 상위 네다섯 가지가 무엇이었는지 묻는다면, 그들 중 많은 부분이 실제로 이러한 유형의 많은 것들의 집합체입니다. 그리고 그것들은 우리 모두나 이 청중에게 가장 관련이 없을 수도 있는 트렌드일 수도 있습니다.

- - 그러나 그들은 특정 연령대를 위한 것입니다. 그래서 우리는 많은 국가적 트렌드를 봅니다. 그리고 많은 경우, 유튜브는 매일 20억 명이 방문하는 글로벌 플랫폼이기 때문에 이러한 틈새 영역에서도 어느 정도 집합체가 나타납니다. 제가 그것에 대해 생각하는 방식에 대해 말할 또 다른 것은 저는 실시간과 일종의 워터 쿨러 유형의 순간들이 정말 중요하다고 생각한다는 것입니다. 여러분은 불과 이틀 전에 유튜브에서 가장 큰 사건 중 하나가 일어나는 것을 보았습니다. 아리가 언급했던 그 브라질 경기는 유튜브에 있었습니다. 그리고 그것이 그토록 큰 성공을 거둔 이유는 제가 주장하건대, 유튜브가 도달 범위 관점에서 분명히 할 수 있는 개방성 때문이지만, 또 다른 이유는 NFL의 공로로, 여러분은 우리가 이 유튜브 세대를 위해 그것을 얼마나 관련성 있게 만들려고 노력했는지 보았기 때문입니다. 그리고 다시 말하지만, 여러분은 Destro

- - ying 및 미스터 비스트와의 실제 게임 라이브 스트림과의 통합을 분명히 보았습니다. 그러나 크리에이터의 관점을 통한 이러한 종류의 크리에이터 참여는 스포츠 리그가 주도하고 있는 것이며, 이는 제가 새로운 워터 쿨러 순간이라고 설명하는 것과 같습니다. 모든 미디어, 방송, 영화를 본다면 여러분은 시청된 미디어 시간의 몇 퍼센트를 차지한다고 생각하십니까? 여러분은 우리가 미국에서 1위 스트리밍 플랫폼이라는 것을 알고 있습니다. 그래서 저는 최신 닐슨 수치가 약 13~14% 정도라고 생각합니다. 그리고 우리는 2년 동안 미국에서 1위 스트리머였습니다. 하지만 그 수치는 모바일에서의 유튜브는 포함하지 않는다는 것을 기억하십시오. 그래서 그것은 텔레비전 수치입니다. 그러나 아리의 요점에 대해, 사람들은 미디어를 소비하는 데 더 많은 시간을 보내고 있기 때문에 그것이 성장하고 있다고 보십니까? 그것이 더 개인화되고, 더 매력적이며, 어쩌면 더 많은 자유 시간을 찾고 있기 때문입니까? 저는 그렇다고 봅니다.

- - 우리의 수치는 증가하고 있고, 저는 다른 스트리밍 플랫폼들이 성장하고 있고, 다른 모바일 플랫폼들이 성장하고 있다고 생각합니다. 인간 시간의 총체를 보면 여전히 상대적으로 작은 부분이라고 생각합니다. 잠시 다른 주제로 넘어가겠습니다. 저는 코로나 기간 동안 유튜브뿐만 아니라 트위터, 페이스북 등 모든 소셜 미디어에서 검열이 통제 불능 상태였다는 실제 인식이 있었다고 생각합니다. 백신의 효능이나 사회적 거리두기, 심지어 트랜스젠더 의제나 기후 변화와 같은 주제에 대해 의문을 제기하면 검열되거나 섀도우밴되거나 수익 창출이 중단될 위험이 있었습니다. 업계가 거기에서 한 발 물러섰고 상황이 다시 열린 것 같습니다. 그리고 그 중 많은 부분이 일론 머스크가 트위터를 매입하고 상황을 다시 열어준 덕분이라고 생각합니다. 제 질문은 업계가 실제로 거기에서 배웠습니까, 아니면 검열이 트럼프 시대에 잠시 중단된 것입니까?

- - 아주 빠르게 들어가죠. 좋습니다. 그래서 좋은 질문입니다. 훌륭한 질문입니다. 네, 저는 실제로 그것에 대해 몇 가지 말씀드리겠습니다. 그리고 그 중 하나는 여러분이 질문한 것들 사이의 점을 실제로 연결하는 것처럼 들릴 것입니다. 제가 데이비드의 질문에 답한 방식은 우선, 저는 이 모든 플랫폼들이 실제로 꽤 다르다고 생각한다는 것입니다. 트위터가 하는 일은 일부 메타 플랫폼이 하는 일과 다르고, 물론 유튜브가 하는 일과는 매우 다릅니다. 그리고 이 대화의 나머지 부분에서 알 수 있듯이, 우리는 소셜 미디어 플랫폼보다 스트리밍 플랫폼과 훨씬 더 많은 유사점을 가지고 있다고 주장할 수 있습니다. 그래서 그것이 한 가지 요점이지만, 제가 말하려는 것에 대한 중요한 맥락이라고 생각합니다. 그리고 제가 그렇게 말하는 이유는 유튜브에서 일어나는 일의 99%는 제가 이야기했던 모든 크리에이터,

- - 팟캐스터들, 전 세계의 테일러 스위프트들, 모든 음악, 분명히 음악은 우리의 가장 크고 가장 중요한 수직 분야입니다. 예를 들어 우리는 음악 플랫폼입니다. 그래서 그것은 코로나 기간 동안에도 소셜 피드 어딘가에서 일어날 수 있는 담론과 비교할 때 유튜브에서 많은 시청 시간이 발생하는 곳입니다. 그것이 우리 동영상에 댓글 등이 없다는 것을 의미하지는 않습니다. 데이비드 씨가 언급하신 이러한 담론 중 일부가 발생했을 수도 있는 곳입니다. 저는 네, 저는 최고 수준에서 그것이 매우 다른 시간이었다는 사실에 대해 무언가가 있다고 생각합니다. 저는 2020년 3월 또는 4월경을 기억합니다. 오, 세상에, 이것을 이런 식으로 얻습니까, 아니면 이런 식으로 얻습니까, 아니면 마스크, 아니면 이것, 아니면 저것? 저는 말 그대로 어느 날 깨어났을 때 사람들이 5G 기지국을 오르고 기지국에서 떨어지는 것을 보았습니다. 왜냐하면 이제는 말 그대로 기지국에서 그것을 얻을 수 있는 것 같았기 때문입니다. 기지국이라고 들리지만

- - 오늘날에는 미친 것처럼 들리지만, 그것이 당시 나타나던 종류의 것들의 본질이었습니다. 그래서 거기에는 몇 가지 배운 교훈이나 후회가 있습니다. 제가 이어서 말씀드리겠습니다. 그래서 그것이 우리가 이러한 결정 중 일부를 내려야 했던 맥락입니다. 오늘날로 빠르게 넘어가면, 분명히 완전히 다른 세상이지만, 단지 질병의 본질 등과 관련하여 말입니다. 그래서 그 당시에 존재했던 모든 종류의 정책들은 오늘날에는 존재하지 않습니다. 그리고 그것은 일시적인 것입니까, 아닌가에 대한 귀하의 질문에 답하는 저의 방식입니다. 저는 이러한 종류의 많은 것들이, 그리고 그건 그렇고, 특히 유튜브는 우한 바이러스 논란 등 우리가 플랫폼에 남겨둔 모든 콘텐츠 때문에 극도로 비판을 받았습니다. 우리가 다른 곳에서는 다르게 행동했던 모든 종류의 다른 것들을 남겨두고 있었기 때문입니다. 그래서 우리는 한쪽에서 많은 비난을 받았습니다.

- - 그러나 저는 우리의 접근 방식이 환경과 맥락에 유연해야 한다고 생각합니다. 저는 우리가 개방형 플랫폼이라는 이유로 항상 비판을 받을 것이라고 생각합니다. 개방형 플랫폼 때문에 많은 마법이 일어납니다. 우리가 개방형 플랫폼을 가지고 있지 않고 우리가 언론의 자유를 옹호하지 않는다면 이 모든 놀라운 크리에이터들은 존재하지 않을 것입니다. 그러나 또한 많은 붙잡아 주십시오. 제가 가능하다면 이것에 대해 후속 질문을 하고 싶습니다. 제가 알고리즘 때문에 제 피드에 있는 두 가지 카테고리가 있습니다. 총기류와 포커입니다. 이 두 그룹의 크리에이터들은 수익 창출이 중단되고 있기 때문에 다소 불만을 품고 있습니다. 말장난은 아닙니다. 누가 수익을 올릴 수 있고 누가 수익을 올릴 수 없는지, 그리고 광고 네트워크의 일부가 될 수 있는지에 대해 어떻게 결정합니까? 포커를 하는 사람들과 총기 안전 및 총기 훈련, 모범 사례를 수행하는 사람들은 수익 창출이 중단되고 있으며, 그들은 그것에 대해 불평하고 있습니다. 당신은 그러한 종류의 결정을 어떻게 내립니까? 그들 중 많은 사람들이

- - 제이슨, 우리 플랫폼에서 엄청나게 성공적인 크리에이터이지만 수익 창출이 되지 않는 것은 아닙니다. 그들 중 일부는 수익 창출도 됩니다. 그래서 우리는 총기 판매 및 그러한 유형의 것들에 대해 오랫동안 명확한 규칙을 가지고 있습니다. 그리고 분명히 그것에 관한 법적 프레임워크와 모든 종류의 것들이 있습니다. 그러나 저는 총기 커뮤니티와 총기 및 안전에 대해 배우는 것은 분명히 특히 젊은 사람들에게 중요한 일이며, 우리는 그러한 청중이 존재하고 그러한 유형의 콘텐츠로 수익을 창출하는 가장 큰 장소 중 하나라고 생각합니다. 이제 균형에 대해 말씀드리자면, 그리고 분명히 이 중 일부는 해당 수직 분야 자체에서 우리가 협력했던 전문가들로부터 나옵니다. 성인 사용자에게는 적합할 수 있지만 어린이에게는 적합하지 않을 수 있는 콘텐츠 유형에 대한 것입니다. 그래서 그 뒤에는 많은 뉘앙스가 있습니다. 하지만 포커는 저는 잘 모르겠습니다. 스포츠

- - 도박 합법성 및 모든 종류의 것들에 관한 것이 있을 것입니다. 그러나 일반적으로 여러분이 알다시피, 우리 플랫폼에는 엄청나게 성공적인 포커 콘텐츠가 엄청나게 많습니다. 이는 카마스가 말했던 것으로 돌아갑니다. 아무리 크든 작든 존재하는 모든 틈새 시장에는 귀하만큼이나 열정적인 크리에이터 그룹을 찾을 수 있을 것입니다. 흥미로운 질문은 귀하가 속한 모든 다른 국가와 귀하가 있는 규모에 걸쳐 모든 다른 국가의 문화적 뉘앙스를 처리하고, 모든 다른 국가의 법률을 처리하고, 그리고 데이비드가 말했듯이 때로는 모든 국가의 사회 정책의 변화를 처리하기 위해 조직적으로 어떻게 스스로를 조직하느냐 하는 것입니다. 그것이 실제로 조직적으로 어떻게 보입니까? 네, 그것이 제 머리카락을 희게 만드는 부분입니다.

- - 그러나 저는 그 일부를 제 팀에게 항상 말합니다. 그것은 도전입니다. 하지만 저는 그것이 일종의 특권이라고 생각합니다. 특히 젊은 사람들이 연결하고, 정보를 얻고, 즐기고, 배우는 데 우리가 그렇게 중요한 장소가 아니었다면 그것은 중요하지 않았을 것입니다. 우리는 세계에서 가장 큰 학습 플랫폼입니다. 분명히 모든 사용 사례와 시청 시간 등을 고려할 때 우리는 그것을 알고 있습니다. 그래서 적어도 제 관점에서 저는 원칙 면에서 가능한 한 글로벌하게 되려고 노력합니다. 제가 유튜브에 대해 항상 말하는 것 중 하나는 우리의 북극성 원칙은 항상 모두에게 목소리를 주고 세상을 보여주는 것이었다는 것입니다. 그것이 우리의 사명 선언문입니다. 그것은 표현의 자유, 언론의 자유를 상징합니다. 우리는 미국 회사이며, 그러한 종류의 언론의 자유라는 가치 개념은 우리의 정신의 핵심입니다. 그리고 우리는 정말로 그것을 글로벌 입장으로 시작하려고 노력합니다. 그렇다고 해서 귀하가 옳습니다. 모든 국가에는 엄청난 입법 및 규제의 조각보가 존재합니다.

- - 모든 국가에 존재합니다. 정책을 작성하는 사람들이 있어서 일부 사람들은 그것을 이해해야 하고, 인도에서 이 문제를 어떻게 처리하는지, 브라질에서 이 문제를 어떻게 처리하는지, 프랑스에서 어떻게 처리하는지에 수동으로 대응하려고 합니까? 네, 제 말은 보세요. 대답은 알고리즘적입니까, 아니면 조합입니까? 그것은 항상 어느 정도의 조합입니다. 왜냐하면 유튜브의 규모는 매일 매분 수백 시간의 콘텐츠가 유튜브에 업로드되기 때문입니다. 우리는 가능한 한 그 북극성에 핵심이 되기를 원합니다. 솔직히 말해서, 우리가 그 핵심에 반발해야 하는 상황이 있습니다. 그러한 종류의 원칙에 대한 침해일 수 있는 것에 반발하는 것입니다. 그렇다고 해서 우리는 물론 다른 모든 플랫폼과 마찬가지로 이 모든 국가에서 합법적으로 운영해야 합니다. 닐, 제가 정말 집착하는 세 가지 제품이 있습니다.

- - 그리고 저는 그 제품들에 대한 귀하의 견해를 듣고 싶습니다. 유튜브 TV는 믿을 수 없을 정도이고, 유튜브 레드는 훌륭한 제품입니다. 제가 생각하기에 광고를 제거하는 유튜브 프리미엄인 유튜브 레드는 믿을 수 없을 정도입니다. 그리고 숨겨진 병기는 귀하가 패트리온과 같은 기능, 즉 구독을 구축했다는 것입니다. 그래서 귀하가 이들 각각의 발자취와 우선순위를 설명해 주실 수 있습니다. 왜냐하면 그것들이 참여와 사람들이 플랫폼을 보는 방식에 상당한 영향을 미친 것처럼 보이기 때문입니다. 네, 저는 그 세 가지 제품 모두에 대해 매우 자랑스럽게 생각합니다. 제품 담당자로서 이 모든 놀라운 제품을 실제로 구축하는 것이 직업의 재미있는 부분입니다. 그리고 유튜브 TV의 기원에 대한 이야기는 저는 스포츠광입니다. 그리고 실제로 유튜브 TV에 초기부터 참여했던 제 팀의 많은 사람들도 스포츠광입니다. 그리고 저는 또한 뉴스 중독자입니다. 그리고 그것이 여러 면에서 유튜브 TV의 핵심 사용 사례입니다.

- - 우리가 구축한 기능들, 멀티 뷰, 주요 장면, 심지어 여러분이 보는 일부 판타지 통합 기능들을 생각해 보면, 그것이 우리가 그 제품을 계속 개발할 방법에 대해 생각해야 하는 렌즈입니다. 그리고 제가 항상 받았던 생각과 질문은 왜 여러분이 이것을 하고 있습니까? 유료 생태계의 그 부분에 무슨 일이 일어나고 있는지 보세요. 왜 여러분은 이런 종류의 줄어들고 있는 것에 뛰어들고 있습니까? 그리고 우리의 생각은 많은 부분이 팬이나 소비자의 관점에서 그 전체 경험을 재창조하는 것과 관련이 있다는 것이었습니다. 그래서 그것이 유튜브 TV의 기원과 앞으로의 방향입니다. 여러분이 주목해야 할 한 가지는 유튜브에서 우리가 프라임 타임 채널이라고 부르는 것입니다. 그것은 많은 동일한 종류의 선형 채널 또는 일종의 전통적인 미디어 채널이지만, 메인 유튜브 앱에서 개별적으로 구매할 수 있습니다.

- - 그래서 그 두 제품 사이에는 연결성이 있습니다. 네, 저는 언제 그런 일이 일어날지 궁금했습니다. 왜냐하면 저에게는 단지 CNBC일 뿐이고, 저는 그것을 유튜브 안에서 보고 싶지만, 그것을 로드해야 하고, 그리고 제가 여행할 때마다 항상 '오, 당신은 어느 지역에 있습니까?'와 같습니다. 프리미엄 구독자는 지금 몇 명입니까? 그것은 어떻게 성장하고 있습니까? 그것은 광고 비즈니스에 어떤 영향을 미칩니까? 왜냐하면 저에게는 광고는 죽음이기 때문입니다. 저는 단지 제 시간을 되찾고 싶습니다. 그래서 그것에 대해 어떻게 생각하십니까? 네, 저는 우리 비즈니스에서 광고가 오늘날에도 계속해서 크리에이터를 대신하여 수익을 창출하는 주요 방식이 될 것이라고 생각합니다. 제가 언급했던 700억 달러 중 대부분은 광고에서 나옵니다. 그 이유는 근본적인 수준에서 우리는 매일 20억 명의 사람들이 방문하는 규모의 플랫폼이기 때문입니다. 그렇다고 해서 소비자에게 선택권을 제공하는 것, 즉 중단 없는 경험은 중요합니다. 약 1억 2,500만 명의 구독자가 있으며, 2,500만 명이 유튜브 프리미엄에 비용을 지불합니다.

- - 놀랍습니다. 그 돈은 크리에이터와 어떻게 분배됩니까? 그래서 제가 광고 없이 미스터 비스트를 시청한다면 어떻게 됩니까? 거기에는 일종의 대략적인 참여 시청 시간 유형의 계산이 있습니다. TV는 기본적으로 가장 큰 케이블 가입자 기반과 동일합니까? 우리는 케이블 가입자 순위에서 어디에 있습니까? 사실, 여러분이 그것에 대해 이야기하는 방식조차 흥미롭습니다. 그것은 일종의 중단 없는 TV 구독 등급과 같다고 생각합니다. 많은 사람들이 그렇게 생각하는 방식입니다. 유튜브 프리미엄의 기원은 실제로 음악 프리미엄 음악 구독 서비스였습니다. 그것은 유튜브 뮤직 앤 프리미엄이라고 불렸습니다. 그래서 그 1억 2,500만 명의 구독자 중 많은 부분이 넷플릭스나 아마존을 광고 없이 보는 방식으로 시청하는 사람들만이 아닙니다. 그런 것도 많지만, 많은 부분이 실제로 음악 팬이기도 합니다. 자신의 음악 서비스가 스포티파이가 아닌 유튜브인 사람들 말입니다.

- - 그들이 음악을 발견하고, 듣고, 좋아하는 동영상을 시청하는 곳이 유튜브입니다. 그래서 사방에 이 모든 놀라운 AI 모델이 있을 때 어떻게 중단 없는 음악 서비스를 가질 수 있습니까? 사람들은 모든 종류의 콘텐츠를 생성할 것입니다. 그 콘텐츠 중 일부는 뉴스 콘텐츠, 시사 콘텐츠일 수 있습니다. 백신에 대해 이야기할 수도 있고, 무엇이든 이야기할 수도 있습니다. 여러분은 그것이 진짜인지 아닌지를 알아낼 책임이 있다고 느끼십니까? 그것이 실제 크리에이터의 역할이라고 생각하십니까? CDC가 자신들이 내놓는 자료에 워터마크를 찍는 유튜브 채널을 가져야 한다고 생각하십니까? 그래서 이것이 누구의 책임이 될 것입니까? 네, 그리고 소비자로서 우리의 책임은 얼마나 됩니까? 보세요, 저는 제가 그것에 대해 생각하는 방식은 이렇다고 생각합니다. 첫째, 이러한 AI 활성화 도구의 성장으로 인해 완전히 AI가 생성한 것인지, AI의 도움을 받은 것인지 등의 구별이 연속체가 될 것임을 보게 될 것입니다.

- - 그래서 그것이 첫 번째 부분입니다. 그리고 우리는 이미 그것을 보고 있습니다. 유튜브에서 그것을 봅니다. 분명히 여러분이 유튜브 앱을 열고 플러스 버튼을 누르면 텍스트 프롬프트를 입력할 수 있고, 우리의 VO 모델을 사용하여 동영상을 생성할 것입니다. 그래서 그것은 이미 일어나고 있습니다. 우리가 하는 일 중 하나는 AI 생성이라는 라벨이 있다는 것입니다. 그리고 우리는 그것을 일종의 박스 전면에 놓을 것입니다. 우리는 말 그대로 그것을 동영상에 넣을 것이고, 어떤 경우에는 보통 메타데이터에 있습니다. 그것은 분명히 완벽하지는 않습니다. 그러나 저는 적어도 원칙적인 관점에서 제가 생각하는 방식은 유튜브에는 커뮤니티 가이드라인이 있다는 것입니다. 우리는 그것들에 대해 투명하려고 노력하고, 웹사이트에 게시합니다. 그리고 저는 그것이 AI가 생성한 것이므로 위반이어야 한다는 것과 그렇지 않다는 것 사이의 사전 구별은 실제로 올바른 방식이 아니라고 생각합니다.

- - 그리고 그것은 단지 사용자에게 가능한 한 많은 투명성을 제공하는 것에 관한 것입니다. 그리고 정말 중요한 또 다른 것은 크리에이터 비즈니스, 창의성 비즈니스에서 할리우드 유명인이든 유튜버든 아티스트든 상관없이 그들이 정말로 신경 쓰는 것은 자신의 초상권이라는 것입니다. 그래서 테일러 스위프트라면 그녀의 목소리이고, 마르케스 브라운리라면 그의 얼굴입니다. 그의 라이브는 그의 아니요, 제 말은 비트코인을 나누어주기 위해 라이브 카마스 같은 일을 하는 사람들이 있고, 저는 그것을 그에게 보내고 때로는 신고합니다. 저는 그것을 닐에게 보냅니다. 저는 그것을 닐에게 보냅니다. 그리고 AI 쓰레기 문제가 심각해지고 있다고 말씀드리겠습니다. 저를 태그하는 대신 저에게 직접 보내주세요. 아니요, 진짜 문제는 저는 콜벳 팬인데, 인센티브가 너무나 비뚤어져서 저는 이것이 새로운 콜벳이고 이것이 새로운 프로토타입이라고 썸네일을 보여주는 이러한 채널들을 많이 금지해야 했습니다. 그리고 그것은 AI 쓰레기이고, 그들이 하는 일은 명백합니다.

- - 그들은 알고리즘에 자신들을 삽입하려고 합니다. 그리고 저는 그냥 그들을 금지합니다. 그래서 당신은 통제권을 부여합니다. 하지만 저는 정말로 그들에게 라벨을 붙이는 것이 중요하다고 생각합니다. 저는 당신에게 그 부담을 지우고 싶지 않습니다. 저는 라벨링이 한 부분이라고 생각합니다. 그러나 제가 말하려고 했던 것은 또 다른 것입니다. 그리고 우리는 콘텐츠 ID라는 추적 기록을 가지고 있습니다. 이는 기본적으로 처음부터 전체 크리에이터 경제를 만들었다고 주장할 수 있는 권리 관리 시스템입니다. 유튜브의 성공은 유튜브를 구했습니다. 그래서 콘텐츠 ID는 AI에 적용되는 이 은유를 생각해 보십시오. 네, 훌륭합니다. 그래서 우리는 제가 일종의 초상권 감지라고 부르는 개념을 연구하고 있습니다. 카마스의 얼굴이라면 알고리즘이 실제로 그것을 감지하고 그것이 내려와야 하는지 여부에 대한 선택권을 귀하에게 제공할 만큼 충분히 좋을 것입니다. 맞습니까? 그것이 내려옵니까, 아니면 그것으로 수익을 창출하고 소유권을 크리에이터에게 줄 것을 선택하는 일부 크리에이터가 있을 수 있습니다.

- - 우리의 클립을 가져다가 우리를 개로 만들거나 할 수 있습니다. 그리고 우리에게 그것은 단지 말이 아닙니다. 우리는 실제로 콘텐츠 ID와 같은 것 때문에 그것을 수행한 추적 기록을 가지고 있습니다. 신사 숙녀 여러분, 닐 모한, 여기에 와주셔서 감사합니다. 감사합니다.

---

---

---
- 감사합니다.

- - 유튜브의 CEO인 닐 모한을 환영합니다. 저는 CEO 직을 맡았을 때 제 일의 큰 부분이 많은 유튜버들에게 조력자 역할을 하는 것일 줄은 몰랐습니다. 유튜브는 이제 전 세계에서 단연코 가장 큰 스트리머입니다. Shorts는 하루에 700억 뷰를 넘어섰다고 생각합니다. 모한은 인터넷 광고의 선구자 중 한 명이었고 세계 최대 크리에이터 경제를 유지해 왔습니다. 우리는 여전히 성장 스토리의 초기 단계에 있으며 모두에게 목소리를 주고 세상을 보여주는 우리의 사명을 이행하고 있다고 생각합니다. 저희 팟캐스트를 유튜브에서 시청하는 분들이 절반 정도 됩니다. 채널은 성장하고 있으며 구독자 수가 100만 명에 가까워지고 있고 시청 시간과 조회수가 모두 상승하고 있습니다.

- - 우리는 지난 3년 동안 크리에이터 경제에 700억 달러 이상을 지급했습니다. 우리는 오리지널이며 세계 최대의 크리에이터 경제입니다. 유튜브 파트너 프로그램이라고 불리는 이 혁신은 이제 10년이 훌쩍 넘었습니다. 이 프로그램은 55대 45의 수익 분배율을 가지고 있는데, 이는 크리에이터가 55%를 가져가고 유튜브가 45%를 가져간다는 의미입니다. 우리는 크리에이터, 미디어 회사 파트너, 음악 파트너 등에게 수십억 달러를 지급합니다. 우리가 하는 방식은 매우 다릅니다. 우리는 진정한 기업가적 의미에서의 크리에이터 경제입니다. 유튜브 크리에이터라면 전통적인 모델과는 달리 자신에게 베팅하는 것입니다. 이는 전통적인 미디어 모델이 작동해 온 방식과는 반대입니다. 귀하가 성장하고 청중이 성장하고 성공이 커질수록 귀하의 수익 창출도 커지고 귀하의 비즈니스도 성장합니다. 오늘날 수익을 창출하는 300만 명이 넘는 크리에이터가 그 파트너 프로그램에 있습니다.

- - 그러나 호스트는 유명 크리에이터들 (터커, 메건 등)이 수익 분배율이 너무 높기 때문에 수익 창출을 끄고 스스로 직접 더 잘할 수 있다고 선택하는 것을 지적하며, 이는 유튜브의 약점으로 보인다고 비판했습니다. 이 수준의 사람들에게 45%는 터무니없이 높은 분배율이기 때문에 스스로 그것을 맡는 것이 분명해 보입니다.

- - 이에 대해 닐 모한은 모든 수익 창출 모델이 크리에이터의 비즈니스 목표에 따라 이용 가능해야 한다고 생각합니다. 터커나 메건이 우리 플랫폼에서 엄청난 성공을 거두었지만, 그들이 자신의 인벤토리를 직접 대표하는 것이 가장 잘 작동하는 수익 창출 모델일 수 있습니다. 이는 수익 분배율에 관한 것이라기보다는 실제로 그것을 포장하는 가장 좋은 방법이라고 생각합니다. 결국 중요한 것은 순이익입니다.

- - 유튜브는 TV 화면, 휴대폰 또는 노트북에서 유튜브를 시청하든 상관없이 귀하가 보는 광고가 관련성이 있고, 타겟팅되며, 창의적인 형식이 존재하도록 하는 데 막대한 투자를 합니다. 우리는 브랜드 광고주와 직접 반응 광고주 모두에게 서비스를 제공합니다. 광고주들이 ROI(투자 대비 수익)에 대해 흥분하는 이유는 참여가 차별화되어 있고 그것이 ROI로 전환되기 때문입니다. 유튜브 사용자들은 자신이 시청하는 것에 정말 몰입하며 미스터 비스트나 미셸 카리 같은 자신이 가장 좋아하는 크리에이터의 슈퍼팬입니다. 이러한 다른 유형의 참여는 마케팅 깔때기에서 목표가 무엇이든 실제로 다른 ROI로 이어집니다. 이것이 우리가 크리에이터 경제에 700억 달러를 지급하고 매일 수십만 개의 일자리를 창출하는 비결입니다.

- - 또한 알고리즘 때문에 사용자의 유튜브 피드가 개별화되어 파편화로 이어질 수 있다는 문제가 제기되었습니다. 즉, 모두가 이야기하는 동일한 연결 고리가 부족하다는 것입니다. 그러나 모한은 Z세대나 밀레니얼 세대에게 정말로 큰 돌파구적인 대중문화 트렌드를 물어보면, 그들 중 많은 부분이 실제로 이러한 유형의 콘텐츠의 집합체이며, 유튜브가 매일 20억 명이 방문하는 글로벌 플랫폼이기 때문에 이러한 틈새 영역에서도 어느 정도 집합체가 나타난다고 말했습니다.

- - 모한은 실시간과 소위 '워터 쿨러' 유형의 순간들이 정말 중요하다고 생각합니다. 불과 이틀 전에 유튜브에서 가장 큰 사건 중 하나가 일어났는데, 브라질 경기가 유튜브에 있었습니다. 이는 유튜브의 도달 범위뿐만 아니라 NFL의 공로로 유튜브 세대를 위해 그것을 관련성 있게 만들려고 노력했기 때문에 큰 성공을 거두었습니다. 크리에이터의 관점을 통한 이러한 종류의 참여는 스포츠 리그가 주도하고 있는 것이며, 이는 새로운 워터 쿨러 순간과 같습니다.

- - 유튜브는 2년 동안 미국에서 닐슨 수치 기준으로 1위 스트리밍 플랫폼이었습니다. 최신 닐슨 수치는 TV 시청 시간의 약 13~14%를 차지하지만, 이 수치는 모바일에서의 유튜브는 포함하지 않습니다. 유튜브의 수치는 증가하고 있으며, 이는 미디어가 더 개인화되고, 더 매력적이기 때문입니다.

- - 그러나 코로나 기간 동안 백신의 효능이나 사회적 거리두기, 트랜스젠더 의제, 기후 변화와 같은 주제에 대해 의문을 제기하면 검열되거나 수익 창출이 중단될 위험이 있었다는 인식이 있었습니다. 모한은 트위터, 페이스북 등 모든 플랫폼이 실제로 꽤 다르다는 점을 강조하며, 유튜브는 소셜 미디어 플랫폼보다 스트리밍 플랫폼과 유사점이 더 많다고 주장했습니다. 유튜브에서 일어나는 일의 99%는 음악, 팟캐스터, 크리에이터 등이며, 음악은 가장 크고 중요한 수직 분야입니다.

- - 2020년 3월이나 4월경처럼 당시에는 매우 다른 시간이었고, 5G 기지국에서 바이러스를 얻을 수 있다는 믿음과 같은 종류의 일들이 나타났습니다. 그 당시에 존재했던 정책들은 오늘날에는 존재하지 않습니다. 유튜브는 다른 곳에서는 다르게 행동했던 모든 종류의 콘텐츠(예: 우한 바이러스 논란)를 플랫폼에 남겨두었기 때문에 극도로 비판을 받기도 했습니다. 모한은 우리의 접근 방식이 환경과 맥락에 유연해야 한다고 생각하며, 개방형 플랫폼을 가지고 있고 언론의 자유를 옹호하기 때문에 항상 비판을 받을 것이지만, 이로 인해 많은 마법이 일어난다고 믿습니다.

- - 일부 크리에이터들은 총기류와 포커 콘텐츠에 대한 수익 창출 중단에 대해 불만을 제기했습니다. 모한은 많은 총기 안전 및 훈련 크리에이터가 실제로 수익을 창출하고 있다고 밝혔습니다. 우리는 총기 판매 및 그러한 유형의 것들에 대해 오랫동안 명확한 규칙을 가지고 있습니다. 수익 창출 결정에는 많은 뉘앙스가 있으며, 성인 사용자에게는 적합할 수 있지만 어린이에게는 적합하지 않을 수 있는 콘텐츠 유형에 대해 해당 분야의 전문가들과 협력합니다. 포커의 경우, 스포츠 도박 합법성 등과 관련된 문제가 있을 수 있지만, 일반적으로 플랫폼에는 엄청나게 성공적인 포커 콘텐츠가 많이 있습니다.

- - 유튜브의 조직적 도전 과제는 전 세계 모든 다른 국가의 문화적 뉘앙스, 법률, 그리고 사회 정책의 변화를 처리하는 것입니다. 모한은 원칙 면에서 가능한 한 글로벌하게 되려고 노력하며, 유튜브의 북극성 원칙은 항상 모두에게 목소리를 주고 세상을 보여주는 것입니다. 이는 표현의 자유와 언론의 자유를 상징하며, 이는 미국 회사인 우리의 정신의 핵심입니다. 그러나 모든 국가에는 엄청난 입법 및 규제의 조각보가 존재하기 때문에, 정책 대응은 알고리즘적 노력과 수동적 대응의 조합으로 이루어집니다.

- - 닐 모한이 자랑스러워하는 세 가지 제품은 유튜브 TV, 유튜브 프리미엄(이전 유튜브 레드), 그리고 구독(패트리온과 같은 기능)입니다.

- - 유튜브 TV의 핵심 사용 사례는 스포츠와 뉴스이며, 멀티 뷰, 주요 장면, 판타지 통합 기능 등 팬이나 소비자의 관점에서 전체 경험을 재창조하는 데 중점을 두고 개발되었습니다. 유튜브 TV 외에도 메인 유튜브 앱에서 개별적으로 구매할 수 있는 '프라임 타임 채널'이라는 선형 채널이 있습니다.

- - 유튜브 프리미엄은 약 1억 2,500만 명의 구독자를 보유하고 있으며, 이 중 2,500만 명이 유튜브 프리미엄에 비용을 지불합니다. 광고는 오늘날에도 계속해서 크리에이터를 대신하여 수익을 창출하는 주요 방식이 될 것이며, 언급된 700억 달러의 대부분은 광고에서 나옵니다. 프리미엄 구독자에게 지불되는 돈은 참여 시청 시간 유형의 계산을 기반으로 크리에이터와 분배됩니다. 유튜브 프리미엄의 기원은 실제로 음악 프리미엄 음악 구독 서비스였으며, 많은 구독자가 광고 없이 시청하는 것뿐만 아니라 유튜브를 스포티파이 대신 자신의 음악 서비스로 사용하는 음악 팬입니다.

- - AI 활성화 도구의 성장으로 인해 콘텐츠가 완전히 AI가 생성한 것인지, AI의 도움을 받은 것인지 등의 구별이 연속체가 될 것입니다. 유튜브는 이미 VO 모델을 사용하여 텍스트 프롬프트에서 동영상을 생성하는 기능을 제공합니다. 우리는 'AI 생성' 라벨을 동영상에 직접 표시하여 사용자에게 최대한 많은 투명성을 제공하려고 노력합니다. AI가 생성했다고 해서 반드시 커뮤니티 가이드라인을 위반하는 것은 아니라는 것이 모한의 원칙적인 관점입니다.

- - 크리에이터들은 자신의 초상권(목소리, 얼굴)에 대해 정말로 신경 씁니다. 'AI 쓰레기' 문제는 알고리즘에 자신들을 삽입하려는 유인 때문에 심각해지고 있습니다. 유튜브는 권리 관리 시스템인 콘텐츠 ID의 성공적인 추적 기록을 가지고 있습니다. 이를 기반으로, 유튜브는 초상권 감지 개념을 연구하고 있습니다. 이는 알고리즘이 특정 인물의 얼굴을 감지하고 해당 콘텐츠를 내릴지, 아니면 크리에이터에게 소유권을 부여하고 수익을 창출할지 선택권을 제공할 만큼 충분히 좋을 것입니다.

---
- 감사합니다.